Vénéré au Japon pour sa participation dans les univers du manga, de l'anime et des jeux vidéos, Yoshitaka Amano est le créateur des personnages de jeux phares comme "Speed Racer",
"G-Force" et plus récemment "Final Fantasy." Il est considéré comme une source d'inspiration de toute une génération d'artistes contemporains comme Mariko Mori, Takashi Murakami ou encore Yoshitomo Nara.

L'exposition présentera de très grands dessins et tableaux, réalisés selon une tradition vieille de plus de 700ans, le Sumi-e. Cette peinture souvent monochrome à l'encre noire appliquée
sur un délicat papier de riz, est fondée sur deux principes ; la rapidité des coups de pinceaux qui ne laisse aucune marge d'erreur et qui ont été répétés tant de fois qu'ils deviennent
comme une seconde nature, et l'idée de la représentation de l'essence même d'une chose. Ces deux fondements du Sumi-e tendent vers la perception d'un voyage très rapide,
instantané et approximatif tout en conservant un aspect Zen. Dans son récent essai sur le travail de Amano, Rachel Kushner décrit cette approximation comme " l'étude d'une transmutation
d'unel extraversion vers une introversion, un nexus ou différents concepts de temps, de vecteurs de passé et futur, se rejoignent.

Yoshitaka Amano est né en 1952 dans la petite ville de Shizuoka proche du Mont Fuji. A l'âge de 15 ans il partit pour tokyo avec l'intention de devenir un créateur d'animations.
Il fut engagé par les productions Tatsunoko ou il créa pendant 15 ans des personnages comme " Maya l'Abeille ", " Tekkaman " ou l'extrêmement populaire " G-Force " qui est devenu le super-héros
le plus grand succès anime (des acteurs jouant le rôle de super-héros de bandes dessinées) des productions Tatsunoko et fut exporté dans le monde entier.
A 30 ans Amano quitta la maison de production et entama une carrière d'artiste indépendant. Depuis 20 ans il est resté l'un des artistes japonais les plus prolifiques à travers diverses techniques
comme le dessin, la peinture, l'illustration de romans, le cinéma, la lithographie, la céramique, la création de costumes et les jeux vidéos. Il vit entre Tokyo, New York et Paris.

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Revered in Japan for his participation in the worlds of manga, anime and video games, Yoshitaka Amano worked as a creator of such favorites as "Speed Racer", "G-Force" and later "Final Fantasy."
He is considered to have inspired a whole generation of contemporary artists such as Mariko Mori, Takasha Murakami and Yoshitomo Nara.

The exhibition will present large scale drawings, done in the 700-year-old tradition of monochrome ink painting known as sumi-e. Applied to fragile, absorbent rice paper, the key to sumi-e painting lies
in its brushstrokes made with no room for error. It relies upon the rapid application of gestures that have been repeated so often as to become second nature. Also integral to sumi-e is the idea of
presenting the essence of something. This capturing of essence combines with the speed of gesture, resulting in a secondary effect of an approximation of instantaneous travel and warp-speed
velocity while remaining Zen-like, in the present. In her essay on Yoshitaka Amano, Rachel Kushner eloquently describes this approximation as "a studied transmutation from extroversion to introversion,
a nexus where differing concepts of time, vectors of past and future, come together."

Yoshitaka Amano was born in 1952 in a small town in Shizuoka, Japan near Mt. Fuji. At fifteen, Amano traveled to Tokyo with the intention of becoming an animator.
There he was hired by Tatsunoko Productions where he remained for 15 years creating such characters as "Hutch the Honeybee", "Tekkaman" and the tremendously popular "Gatchaman,"
(or "G-Force" as it was known in the States) which became Tatsunoko's most successful superhero anime and was broadcast throughout the world. At 30, Amano left Tatsunoko Productions to
pursue a more independent career as a freelance artist. Over the last twenty years he has remained a prolific creative force in various mediums such as drawing, painting, novel illustration, film,
lithography, ceramics, costume design and video games. He divides his time between Tokyo, New York City and Paris.